ТВОРЧЕСКОЕ КРЕДО ХУДОЖНИКА
- Я не пытаюсь создать нечего нового, того, что не существовало раньше. Напротив, я пытаюсь передать ощущения которые знакомы и приятны, вызвать чувство душевного комфорта теплоты и покоя.
- Творческий процесс – это духовная деятельность. Искусство, это средство общения для наших душ.
- Мои работы можно ошибочно принять за эскапизм в искусстве, за утопические фантазии – но это не тот случай. Я признаю и принимаю реальность со всеми её противоречиями, красотой и ужасами. Именно отсюда происходит формальность и прямолинейность моей живописи. Каждая точка или линия – это поэтическая метафора некого жизненного события, принятого решения, поступка, каждого нашего шага. Из этого следует точность и неповторимость каждого элемента, и если в процессе была совершена ошибка, то она останется на бумаге так же как и в жизнии.
- Основные элементы – точки и линии – организованны в соответствии с простыми правилами, которое меняются от проекта к проекту. Процесс нанесения точек на холст медитативен по сути, и является ключевым элементом для понимания смысла работы. Я стремлюсь к достижению баланса гармонии между элементами-участниками – такими, как цвета и формы. Такого баланса, который присутствует в природе, непринужденный, кажушийся случайным. Я использую цвета ассоциативно и часто символично. Я моделирую пространство по образу и подобию неба и поверхности океана. Они так же безграничны и не поддаются определению. Ровная поверхность означает спокойствие и, в то же время, великую силу и бескрайнюю глубину.
- Единственная иллюзия, которая меня интересует – это иллюзия движения. Движение означает жизнь.
- Когда я начинаю писать картины из точек, меня опьяняет чувство свободы. Одна маленькая точка, танцует не огромном пространстве холста как ей только вздумается, это очень забавно. Но в какой-то момент точки начинают складываться в узоры, так как существуют определенные внутренние правила, и точка вынуждена им подчиняться, как бы ей этого не хотелось. Хаотичный порядок движения в результате создаёт интересные и преблекательные текстуры.
- Я черпаю вдохновение у неизвестных художников античных времён, для которых искусство часто было частью религиозных обрядов, духовным единением с великим и неизвестным. Я ощущаю близкое родство с культурами, где принято глубоко чтить природу, и где живопись является частью духовной деятельности. Это искусство аборигенов Австралии, буддийское искусство – искусство, вдохновляемое учением буддистов.
- Я заметила такую тенденцию в современном искусстве: каждый художник – не просто художник, а художник-«что-то». Есть художники-политики, художники-учёные, художники-социологи, и так далее. Я считаю себя в некотором роде художником-путешественником.
- Я также романтический художник, как художники-романтики 19 века. Я разделаю их идеалистические взгляды, и, кончено же, преклонение перед природой. А так-же в сентиментальном значении этого слова – я пишу о любви.
Важные елементы для меня и для понятия моего искусства:
- внутреннее созерцание,
- медитация, которая происходит без участия разума
- «небытие», или «пустота, ничто»
- натуральность
- созерцательное, безмятежное отвлеченное восприятие действительности
- принятие неизбежности, приходящей со время
- непредсказуемость, нерегулярность, неповторимость
- ясность
- многозначность *
